MACBETH • KØBENHAVN
★★★★★☆
FOTO: Miklos Szabo
ANMELDELSE MACBETH: NERVEN BLOTTET I SPEKTAKULÆR TEATEROPLEVELSE
På Operaen genoplives Verdis Macbeth netop nu i den australske instruktør Benedict Andrews’ barske, psykologiske iscenesættelse med kraftfulde scenebilleder, stærke vokalpræstationer og et hammerflot lysdesign. Forestillingen er et af efterårets stærkeste bud på en teateroplevelse for både kendere og operajomfruer.
FOTO: Miklos Szabo
Hvor langt vil man gå for magt? Spørgsmålet udforskes med en brutalitet, som stadig svier knap 180 år efter urpremieren og forkæler et moderne publikum med sin førsteklasses eksekvering af fremragende musikdramatik.
Macbeth føles helt moderne. Verdi og Shakespeare fortæller ikke blot historien om en skotsk konge. De fortæller historien om mennesker, der overbeviser sig selv om, at målet helliger midlet. Den mekanisme er lige så genkendelig i dag, som den var i 1600-tallet.
FOTO: Miklos Szabo
Ved premieren i 2013 var minimalistiske, rå og psykologisk orienterede operaopsætninger stadig relativt nye for et bredere publikum. I dag er grebet blevet en fast del af værktøjskassen på mange europæiske operahuse, men Benedict Andrews’ opsætning har ikke mistet sin gennemslagskraft.
I en tid præget af krige, politisk polarisering og stærke autoritære ledere fremstår Macbeth næsten uhyggeligt aktuel. Her blottes fortællingens nerve i en spektakulær teateroplevelse.
Fortællingen er en af Shakespeares blodigste. Verdi har omsat dramaet til opera om magtbegær, paranoia, skyld og selvdestruktion. Centralt står forholdet mellem Macbeth og Lady Macbeth, der udløser en kæde af mord for at sikre sig kronen. Der er skruet helt op for volden og det psykologiske sammenbrud.
Benedict Andrews’ opsætning havde premiere i 2013 og er kendt for sit minimalistiske, mørke og brutale univers. Scenerummet forandrer sig konstant gennem forestillingen og skaber en fornemmelse af uro, som om magten selv langsomt forskyder virkeligheden under karakterernes fødder. Sammen med Jon Clarks lysdesign opstår en række stærke billeder, der på én gang virker både elegante og truende. Resultatet er en forestilling i en visuel indpakning der bliver ved med at give.
Fokus ligger ikke på middelalderlig Skotland-realisme, men på det giftige, yin-yang-agtige forhold mellem den skotske general Macbeth og hans ærgerrige hustru Lady Macbeth, en af operagenrens mest ikoniske kvindeskikkelser. Til sammen udgør de ‘brandet’ Macbeth, der føles ubehageligt nærværende i en tid præget af krig, autoritære ledere, kontant magtanvendelse og frygt.
FOTO: Miklos Szabo
Jens Søndergaard er totalt overbevisende i rollen som Macbeth i sit 25-års jubilæum på Den Kongelige Opera. Han skildrer troværdigt figurens forvandling fra respekteret krigshelt til paranoid tyran med både vokal autoritet og menneskelig sårbarhed. Marigona Qerkezi er ligeledes en fortræffelig oplevelse som Lady Macbeth og bliver gang på gang forestillingens elektriske centrum. De store korpartier forvaltes med styrke af et bomstærkt operakor, som bidrager væsentligt til værkets mørke og dramatiske kraft.
Fem stjerner og en varm anbefaling fra Det Sku’ Du Se.
FOTO: Miklos Szabo
Vidste du for resten, at mange teaterfolk omtaler stykket som “The Scottish Play” i stedet for Macbeth. En gammel overtro siger, at det bringer uheld at sige navnet inde på et teater. Husk det venligst, så du ikke får lavet rav i den ude på Holmen!
